虽然已经不是什么热乎的新闻，对艺术有点了解的人也应该都听说了，就在10天之前，520当天，我上网瞎冲浪的时候，得知了一个消息——

　　看到新闻后，我立马通知了身边许多好朋友，无一例外，BOB账号登录所有人都兴奋的很，且都在第一时间买好了早鸟票，手速堪比打游戏抢人头。

　　这次Bob Dylan「光/谱」北京站艺术展属于中国区的第二站，内容高度还原了上海首站。展览是Bob Dylan视觉艺术作品在国内第一次亮相，同时也是至今为止其艺术创作在全球内最具深度与详实的展览。

　　在上海展出时，就吸引到了一大批明星与艺术家——桂纶镁、Kzeng Jiang、北岛、片寄凉太，以及，这几年不好好发歌改拍纪录片的周董。

　　至于Bob Dylan为什么能有这样大的影响力，主要原因是他在许多艺术领域范围内，都有着非常高的造诣。

　　Bob Dylan是个音乐家、诗人，BOB账号登录不怎么屑于得诺贝尔文学奖的诺贝尔文学奖获得者，这是大家都知道的。但除此之外，放在60年代，他同样是个货真价实的爆款制造机。

　　所以今天我们不聊Bob Dylan在其他高阶艺术领域的成就，只聊聊他在上个世纪，都带火了哪些服饰造型。

　　1953年，雷朋为Wayfarer申请了专利，因为其出现之前，所有太阳镜都是金属材质，外观基本类似今天的蛤蟆镜。

　　而Wayfarer则是以塑料为原料制作出来的第一款墨镜，同时外观棱角分明，直接打开了墨镜界的全新审美观。

　　Waryfarer太阳镜最早主要为空军所设计，避免眼睛长时间被强光照射出现不适，所以起初Wayfarer并没有大热，仅出现于飞行员圈子中。

　　好巧不巧，在Wayfarer诞生初期，60年代的Bob Dylan正处于心理与生理的双重转型期，逐渐从干净利落的柔和风变换为更具特色的前卫派，当他看到Wayfarer非常独特的造型后时，感觉这眼镜和自己凌乱的卷发简直一拍即合。

　　同时Bob Dylan还开创了另一个浪潮——在室内戴墨镜。当初在录音棚录制《Like a Rolling Stone》时，他就全程戴着墨镜。

　　一翻操作下来，整个摇滚圈首当其冲被Bob Dylan洗脑，都戴上了Wayfarer墨镜。

　　据说当时玩摇滚不戴Wayfarer墨镜出门基本等同于裸奔，见了同行都不好意思打招呼，可见Wayfarer在上世纪的影响力。

　　逐渐，这股浪潮一路从加利佛尼亚刮向好莱坞。从上世纪60年代开始，几乎所有著名影视作品当中，都出现了Wayfarer墨镜的影子。

　　甚至连梦露与赫本这类女星，也对同款墨镜喜欢的不得了。而这种风潮一直流行到今天，木村拓哉、拳王阿里、汤姆克鲁斯和MJ等一系列名人，都是这款墨镜的忠实粉丝。

　　对戏服造型非常考究的小李子，也让Wayfarer墨镜多次出现在《华尔街之狼》的电影当中，这一点也能看出，Wayfarer墨镜在经历了大概20年的发展之后，在主流市场中占有很大的比重。

　　虽然近些年Bob Dylan不再拘泥于Wayfarer这一种墨镜，但只要是出席活动，一般情况下他都会戴着墨镜。

　　Bob Dylan除了有眼镜狂魔的称号，对帽子也是情有独钟。印象中他戴过的帽子数不胜数，但次数最多的应该是具有美国西部特色的牛仔帽。

　　在当时，音乐的专辑封面就如同现在的杂志封面，也具备引领潮流的作用，所以戴着牛仔帽的Bob Dylan首次登上专辑封面后，就颠覆了人们对传统西部审美的认知。

　　据观察，年轻时的Bob Dylan，无论是出席活动，还是登录专辑封面，戴过最多的，是一顶名为「The Thunderclap」的帽子，花费1375美金定制而来。

　　这款帽子整体外形和普通牛仔帽没有太大区别，制作原料也是传统毛呢。唯一不同的是，Bob Dylan总是喜欢在这顶帽子上加一点装饰，有时是动物羽毛，有时是一株略带闷骚的花卉植物。

　　说真的，在此之前我是真没见有谁这么戴过帽子。在极具西部硬汉风的帽子加一个这么风骚的装饰，讲道理这不是骂人么？

　　上世纪60年代的美国，其实对许多本土服饰并不感冒，伴随着西部文化走向衰败，牛仔造型在影视剧与音乐中的出现也越来越少，纽约、洛杉矶好莱坞这几个时尚圣地对略带偏激思想的西部文化也是嗤之以鼻，觉得西部就是乡巴佬的代表。

　　但不得不说，这种帽子在经过Bob Dylan加持之后，在美国瞬间爆火，历经几年发展之后，BOB新闻还令一些做牛仔帽的品牌变成了美利坚国宝级文化。

　　Bob Dylan头上的The Thunderclap，乍一看很娘，反叛西部审美，但如果是他戴，其实很符合逻辑。因为从嬉皮文化演变过来的摇滚乐，本质也是在推崇中性化。

　　所以选择以这种方式佩戴帽子，不仅是对当时的传统思想加以考量，同时也为今天的中性审美奠定了基础。

　　除了装饰性的牛仔帽，Bob Dylan还把另一种中性审美带入主流视野当中。

　　准确来说，切尔西靴风潮的缔造者并不是Bob Dylan，他更像是一个极具影响力的传递者，将其从英国带向美国，然后融入至美国摇滚圈当中。

　　切尔西靴最早发源于英国维多利时期，上世纪中期时被一帮喜欢玩恶搞艺术的英国人给翻新兴起了，深受Mod族厚爱，外加Beatles很喜欢，逐渐在英国地下文化与摇滚圈发展开来。

　　作为美国人的Bob Dylan去英国的时候一眼就相中了切尔西靴，由于他身材瘦弱，身长比一般，而切尔西靴正好弥补了他身材的一部分缺陷，穿上之后有种英伦雅痞范儿。

　　这种感觉在弱化了纯正英伦范的做作之后，又加入了美国嬉皮士的颓靡，直击60年代美国年轻人的心坎。

　　同时切尔西靴很符合当时刚兴起的极简主义，外表干净利落，去鞋带的设计不仅穿脱方便，打理起来也比较省心，所以在Bob Dylan把他带回美国摇滚圈的同时，也让高级时尚瞬间接受了这款鞋子。

　　跟大家说一个很夸张现象，侧面印证了切尔西靴在当时有多火。二战之后美国上流社会夜夜歌舞升平，一般10个人聚餐，少说5个喝多，3个喝吐，上卫生间时稍不留神就会弄脏鞋子，而麂皮又是出了名的难以打理，所以作为靴子原料之一的麂皮，在当时销售量非常不好。

　　直到在切尔西靴进入美国市场之前，彻底整活了麂皮市场，因为在当时的人看来，麂皮切尔西靴配雷朋眼镜就是最酷的穿搭方式。

　　不仅男生觉得切尔西靴好看，就连女生也一度深陷其中，一些设计师把男士切尔西靴拉长，创造出了过膝靴与超短裙的搭配方式。而我们一直觉得是现代高科技的PVC材料，其实早在那个时候就已经被沿用到切尔西靴当中了。

　　所以说，我们现在对切尔西靴的认知，大体上没有进步，一直以来都是复古当时的流行。

　　伴随着切尔西靴的流行，另一种时尚潮流也开始逐渐出现，而精神领袖，同样是Bob Dylan。

　　如果说前面几种被Bob Dylan带火的单品，都是大众潮流，没什么技术含量的话，那下面这个，可以说真是被Bob Dylan强行带火的。

　　上世纪60、70年代左右，因为化工面料技术的升级，运动装与休闲装开始走向主流市场，Oversize风越来越热，但就在这时，Bob Dylan偏偏穿起了特别修身的窄版西装。

　　与Bob Dylan本人身材有关，这种窄版西装加持在他身上，即使识别度非常高，但很挑人，不是同类身材完全驾驭不了这种穿法，导致窄版西装并没有吃遍所有主流市场。

　　但不得不承认，这种高识别度的确刻在了大众眼中，同时也影响了许多年轻设计师。

　　都说童年决定人格，上世纪70年代，刚出生不到10年的Hedi Slimane基本每天都泡在Bob Dylan风尚和摇滚乐当中，外加Bob Dylan的身材又与其相似，所以在入行不久以后，Hedi就以Bob Dylan的造型创造了一种全新的时尚风格——

　　包括到今天为止，都能在Hedi的设计中，看到无数有关Bob Dylan年轻时的影子。无论是服饰还是妆容造型，总是充斥着瘦弱、中性和一张张宿醉没醒的厌世脸。

　　而相比之前3种「火」，即将要说到的这种流行风格，可能对我们今天的影响，更潜移默化且有意义。

　　如果问我为什么把波点衬衫放在最后一个去讲，因为在我看来波点衬衫虽火，但它却是Bob Dylan一生的禁忌。

　　如果说在上世纪美国，与摇滚文化一起流行起来的艺术风格是什么，那绝对就是以波点图像为代表的波普艺术。

　　根据Bob Dylan60年代巡回演出经理回忆，Bob Dylan在大热之前，对时尚并没有什么很深的追求，直到赚了些钱之后，才开始了解时尚学。而他最喜欢的波点衬衫，也是在成名之后，逛古着商店时发现的。

　　虽然Bob Dylan没有将波点衬衫这一穿着彻底摇滚化，但他却利用自己的经历，把整个波普文化带入了摇滚界。

　　像上文提到的，上世纪的美国，摇滚与波普是一对双生文化，我们不仅能看到许多摇滚的专辑封面上出现了波普艺术，还能听到一些地下电影中频频出现的摇滚背景乐。

　　导致这一现象发生的，就是因为这两种文化的代表人Bob Dylan与Andy Warhol之间有着一段特殊的羁绊——一段类似三角恋的关系。

　　由于在此之前Andy Warhol与Bob Dylan关系就一直不和，外加Edie的背叛，让Andy与Bob的关系雪上加霜。并且最狗血的是Edie与Bob相爱时，Bob其实已经订婚，得知此事的Edie备受打击，几年之后，28岁的Edie因服用违禁品过量死于浴缸中。

　　在当时，这三个人的故事以各种版本流传于市面，也导致了在上个世纪末，让摇滚与波普紧紧的捆绑在一起，出现了许多二者相结合的艺术作品。

　　虽然Bob Dylan每次在接受采访时都对三人的关系闭口不谈，但我觉得他对Andy与Edie还是留有深刻的感情。

　　因为直到今天为止，一打开Bob Dylan的衣橱，里面还都是各式各样的波点衬衫，如若他真的讨厌Andy Warhol，对Edie的死没有愧疚，又怎会保留象征着波普艺术的波点衬衫呢？

　　在我看来，无论以什么方式，将两种不同文化相融合，并带来一个全新的艺术审美，比带火多少件衣服都更有意义。

　　用现在的眼光来看，BOB账号登录Bob Dylan把不同时期与风格的衣服混搭还能很酷，一方面是因为当时的社会正处于艺术大爆炸时期，风格杂糅，人们对时尚的态度很宽容。

　　所以说，潮流有时候就是这么矛盾，喜欢追的人永远都在追，不喜欢追的人却一直在引领。BOB账号登录